《查泰莱夫人的情人》则是直面性爱和谐，人要回复到某种自然的状态。在他的意识形态中，这个自然是广义的，不仅仅是表面上的生存的自然空间，它涵盖了整个人的思想。无论是生理的还是心理的需求，都应该遵循自然规律，不受束缚。影片中的两个个体，康妮和梅勒斯代表了两性关系的联接，同时也代表了两个社会阶层的人的相遇。导演表达关于在恋爱关系里如何追求自我的充分实现，冲破阶层和身份的障碍，最后以俩人坐着海轮奔向新的前程，作为理想目标的实现。

拉塞尔的电影引进了宗教的意识，他本人就是个天主教徒。他认为几乎他所有的电影在外貌上都是天主教式的，它们关注的都是罪恶、宽容和解救赎罪。这就构成了一种宗教教义的起承转合，最后以某种告诫式的安慰结束。比如像《灵魂大搜索》探讨人的原初甚至人类的原始状态。此外，导演还把相同主题的探索同不同的类型结合起来，比如音乐片《男朋友》、传记片《音乐情人》和《瓦伦蒂诺》，以及恐怖片《哥特式》和《白蛇的巢穴》等，力图让一些深奥宏大的命题同生动通俗的类型结合起来。

拉塞尔还有一个重要的贡献就是通过1971年的《恶魔》的创作，把贾曼引入了电影界。拉塞尔让贾曼担任该片的美术场景设计，到后来贾曼自己完全独立拍片，从此引领了新一代的英国电影人。

德雷克·贾曼出生于1942年，他的电影艺术成就的主要动力和源泉来自两个方面：一是他对艺术史的学习和借鉴，同时触类旁通地运用了来自绘画和园艺的灵感;再就是他对自我同性恋身份的强烈认同，完全是在个人的情感体悟和思想阅历的基础上，注入一种来自个人、却又能代表全体的透彻观点，并且以自由开放、积极热情的态度投身于自己的创作。他的作品富有原创和启示意义。难能可贵的是，他是以一种艺术家的沉湎和喜好进行电影的拍摄，乐在其中过程的享受，而且总是能够抵制无处不在的商业诱惑，也从不屈服于政治和经济的压力，坚持了一个独立电影人的作为。他的工作和生活，处处显现着一个独立自由个体的智者光辉。特别是他早年大量的超8家庭电影的拍摄，给他提供了很好的创作基础。

贾曼虽然处于一个政治上高压、社会仍旧充满了歧视的大环境中，但他要用今天的眼光，来参阅历史和观照过去同样有创造力的艺术家。他的电影具有自己的独特风格：《塞巴斯蒂安》用男性的同性欲望和裸体阐释神性的美，从而肯定了对男性美的欣赏与同性之间的愿望;贾曼用感情去一临摹一个宗教圣徒的精神实质，以及由此赋予塞巴斯蒂安的男性肉体上的美;另外一方面，他通过《卡拉瓦乔》，以一个画家、电影人和写作者的身份，继承传承发扬了一个文艺复兴时期画家的艺术实践。他在衔接传统和拓展现代的新方向方面，既是一个感性的体悟者，也是理性的创造者。